鐵壺王者風範-龜文堂
最能由龜文堂所作嘅壺睇到一位工藝師(釜師)嘅成長和蛻變。
每一位工藝師皆是由小跑堂慢慢磨煉上來才能在舞台上留下大名。
從只能使用公司名稱..到打響自己嘅名號,睇到嘅喺工藝師嘅成長,一點一滴...細膩呈現,感受到嘅喺工藝師對自己的嘅領域,自己作品嘅熱忱,睇著佢地嘅壺,總能從壺裡感受到工藝師當時嘅心境。
從小工藝師到美術師..一直到高級工藝師,這磨練成長過程,不管是在哪一個時期所展現的每一件作品,都是值得關注,都是令人讚賞嘅。
如同所有在自己領域專注付出的每一位朋友一樣,喺認真和熱情嘅成果,喺生命與思緒嘅延續...
龜文堂的大約創始年代:
龍文堂二代 安之助,去世於天保十二年(1841)。龜文堂極有可能在安之助去世幾年後,自龍文堂獨立出來創立龜文堂,這部分沒有詳細史料可以佐證。但可以確定的是,由平安人物志_天保九年版(1838)中尚未記載龜文堂的資料,到了嘉永五年版(1852, P.770),就已經記載關於龜文堂的資料,因此保守估計龜文堂最早可推知1852年,實際上還可以推的更早(介於1841~1852之間)。
龜文堂的大約停產/歇業年代:
有關龜文堂實際的歇業年份,正如同龜文堂的開業日,目前並無確切資料可以佐證。 不過就現有壺蓋後的紀念刻文,至少可以得知在昭和32年左右還有龜文堂的產品(波千鳥),這與日本古董業界所流傳的約莫"昭和中期"不謀而合。
初代龜文-----波多野正平(1813~1892) 初代龜文並沒有繼承父親釀造業的家業,而是學藝於京都龍文堂,是四方安平的弟子,努力學習製做鐵壺,尤其擅攻脫蠟鑄造法,后來從龍文堂獨立出來,之後自立門戶自許為龜文,奠立其更高水平之脫蠟作品。性格豪放磊落,立志成為風雅之士的文人藝術家、喜歡飲酒,一般認為他沒有負擔家計的問題。曾接受頼山陽的教導,因為跟賴三樹三郎的勤王志士們有交情,在安政的大獄時,被關在幽閉的空間。後來因為元治的戰火而被迫遠離,依靠近江的信樂代理官多羅尾先生,然後遷移日野,最後移居於能登川-琵琶湖東邊(日本近江市・能登川町附近),但無損其風格,反以能登川的山水為題材,過蠟型鑄法,栩栩如生的轉印於壺身。以華麗的鑲嵌技法,將銀點綴在壺把及鈕處,讓作品更顯亮麗。后來透過與重光(藩主)、景文(畫家)合作,於是產生了一件件,以人物、山水、樓閣為題材的龜文堂精品。自此龜文堂華麗風格,在鐵壺中,也在玩壺人心中佔有一席之地。在初代龜文作品中有名的是,使用72 個銅器來裝飾江戶湯島的孔廟(但現在下落已經不明)。初代龜文所做的鐵壺、茶釜、火鉢、文具等等,到現在作為美術品也被尊崇。
龜文堂鐵壺最大不同點,在於提把的安裝方式(可自行拆卸)及所使用銅質材料壺把,並於其上鑲嵌或銀或銅等裝飾物,如花草或中國吉祥物圖騰松、竹、梅、蝙蝠等,在當時這些材料皆屬於不易取得之貴金屬,故其與龍文堂所製造的提把在材質及安裝上皆有明顯的不同。龜文堂所製造之鐵壺其壺身較一般鐵壺厚實,且喜歡搭配高聳浮雕,作工精美、栩栩如生,經百年之後其作品完整性高,當時應為富賈或名門方能擁有,極受外國人士讚許並珍藏於博物館中。
從波多野正平早期的作品,我們可以從堂號部分發現一個有趣的現象。在龍文堂學習的期間所創作的鐵瓶,刻印龍文堂的部分「龍」與「龜」兩字的形狀不易分辨﹔然則這與他后來延伸為龜文堂是否有關,目前尚無法考究。波多野正平作品較一般明治時期的茶壺小,其外型與安之介相比明顯花俏許厚薄度可以發現明顯的差許多。擅長手捏塑型,並改良S型可拆式手把,身受后人的好評。
梅泉----龜文堂第一代大弟子,經歷一段粹煉,終於能在眾多師兄弟中一躍而出,創作多變多樣而成為明治時期嘅頂級釜師,其後自立為『梅泉堂』,後款落『日本梅泉』,遷居於近江八幡。成熟期的梅泉,經驗老道,作品從亮眼醒目到內歛穩重,為後世對其作品的認同。梅泉堂造的鐵壺風格古朴厚實,做工精湛,對於鐵壺玩家而言,實為不可多得之珍藏。
龜文堂的四大天王作品(波多野正平/梅泉/光重/淡海秀光) |